sábado, 22 de setiembre de 2007

arquitecto Rafael Marquina y Bueno


Rafael Marquina y Bueno nació en Lima, el 9 de febrero de 1884, hijo del capitán de navío José Manuel de la Asunción Marquina y Dávila Condemarín (Trujillo 1829 - Lima 1896) e Isabel Bueno y Ortiz de Zevallos. Fue bautizado con los nombres de José Rafael Ernesto en al iglesia de Los Huérfanos, en Lima, el 11 de marzo de 1884. Tuvo cuatro hermanos: Luis Guillermo, Manuela, Victoria e Isabel.

En 1904 inicia -como él mismo habría de decir más tarde, gracias a la generosidad de su hermano, el Ing. Luis Guillermo- estudios de Arquitectura en la Universidad de Cornell, en Nueva York, donde obtuvo distinguidos premios a la calidad de su trabajo, como las medallas "Gargoyle", "La Tertulia" y "Sands Medal".

Concluidos sus estudios universitarios regresa al Perú en 1909, y el 6 de octubre de ese año ingresa a trabajar a la Sección Técnica de la Dirección de Obras Públicas del entonces llamado Ministerio de Fomento, encomendándosele la conclusión de las obras del colegio Guadalupe.

Trascurría entonces el periodo del primer gobierno de Leguía, época en la que se desarrolla una serie de obras públicas por parte del Estado. A Marquina se le encarga la que sería su primera gran obra pública y que le permitirá desplegar su virtuosismo y conocimiento de la arquitectura académica: la Estación de Ferrocarril de Desamparados.

Iniciada en 1911, se trata de una cuidadosa composición academicista que se inserta coherentemente en el espacio urbano donde se encuentra, incorpora de manera creativa el desnivel existente entre la ciudad y la orilla del río, ofrece una propuesta fluida a las circulaciones de los pasajeros, utiliza las posibilidades constructivas de los materiales y sistemas disponibles, y despliega un manejo innegable de los recursos de diseño que se refleja aún en los mínimos detalles.

Con una fachada que ejerce de fondo al jirón Carabaya (una de las calles que delimita la Plaza de Armas y frente a la cual se encuentran la Catedral, la residencia del Arzobispo y uno de los lados del Palacio de Gobierno) la composición es de innegable influencia neopaladiana, acorde a las enseñanzas de muchas escuelas de arquitectura en los Estados Unidos por aquella época. La composición simétrica del frente, elevado unas gradas respecto al nivel de la calle; las pilastras de orden gigante que apoyan en amplios basamentos, y el coronamiento en la parte superior central -donde hay un amplio reloj- con esculturas a los lados recuerdan las propuestas del arquitecto de Vicenza que tanto influyó en la cultura arquitectónica anglosajona. Si bien la composición es totalmente académica, podemos encontrar el uso de algunos elementos que no pierden sintonía con algunas características propias de la arquitectura barroca limeña, como es el uso del almohadillado. Es cierto que el almohadillado es un motivo que nos remite inmediatamente a la arquitectura manierista italiana, pero es también un tema que se podía encontrar sin problema en diversas edificaciones coloniales, como la fachada de la Iglesia de San Agustín y, principalmente, en la fachada de la vecina iglesia de San Francisco Esto podría entenderse como una preocupación, ya desde esta etapa, por la creación de una arquitectura que, respetando los cánones clásicos y las tendencias contemporáneas, se integra a un espacio urbano tan particular como el de Lima. En efecto, ésta será una de las características de la obra de Marquina.

En 1914, el 16 de enero, Marquina es designado por concurso jefe de la Sección de Obras Públicas de la Sociedad de Beneficencia de Lima. Dos semanas después de iniciar su trabajo en la Beneficencia, el 31 de enero, se acepta su renuncia al Ministerio de Fomento.

Marquina continúa desarrollando una muy importante actividad profesional con propuestas de edificios significativos que conformarán buena parte de la imagen de la ciudad a inicios del siglo XX. Son obras en continuidad con la tradición existente que no renuncian a su contemporaneidad y muestran su pertinencia de lugar. Es así como en 1915 proyecta el Hospital Arzobispo Loayza y en 1917 diseña el Puericultorio Pérez Araníbar, ambos conformados por pabellones de inspiración clásica, en el primer caso en los límites de la antigua ciudad histórica, en el segundo en amplios terrenos cerca al mar.

En 1919 inicia lo que será una muy destacada tarea docente, la que continuará a lo largo de toda su vida. En efecto, el 22 de marzo de 1919 se incorpora como profesor en la Escuela Nacional de Bellas Artes, donde tendrá a su cargo el curso "Elementos de Arquitectura y Perspectiva".

La década del 20 es muy promisoria. Si bien algunas de las edificaciones realizadas hasta entonces ya pueden considerarse como emblemáticas de su obra, su producción arquitectónica será siempre de extraordinaria calidad. En 1923 proyecta el Hotel Bolívar, frente a la entonces recientemente abierta Plaza San Martín. Tres años después se le encomienda el diseño de los portales de dicha plaza, generándose un nuevo espacio público y representativo de la ciudad, que se articula perfectamente con la traza ya existente, demostrando que intervenciones contemporáneas cuidadosamente pensadas pueden contribuir a la mejora de la ciudad asumiéndola como un ente vivo, en cambio y mejora continua, más que como un espacio definitivo e intocable. Marquina dirigirá las obras de los portales de la Plaza San Martín hasta 1940.

Entre 1925 y 1930 se realiza una serie de edificaciones que siendo de vivienda y comercio, no requieren la monumentalidad de las obras institucionales, pero no por ello dejan de ser expresión de una extraordinaria solvencia profesional. Son edificios como el Monopinta, Boza, Pardo-Bejarano, Trujillo-Libertad, Petateros-Plateros y Tambo de Belén; todos ellos perfectamente engarzados en tramas caracterizadas y terrenos no siempre del todo regulares, desarrollados con lenguajes que, siendo contemporáneos, mostraban una correspondencia formal con el entorno donde se ubicaban.

En 1928 Marquina proyecta el primer grupo de Casas de Obreros que habrán de significar prácticamente una nueva tipología en la arquitectura del siglo XX en el país. Es destacable el interés de Marquina por un tema de tanta gravitación social, y que enfoca siempre en términos arquitectónicos. En efecto, la arquitectura tiene también algo que decir en aspectos sociales y puede contribuir a la mejora en las condiciones de vida de los trabajadores: Marquina desarrolla, con un número limitado de recursos materiales, pero con una gran creatividad y dedicación, conjuntos de viviendas que, siendo bastante económicas como lo demanda la naturaleza del encargo, reflejan un claro dominio de la profesión, con soluciones de innegable coherencia formal, empeño constructivo y riqueza espacial.

Con un desempeño profesional tan destacado, Marquina da en 1928 un cambio en su labor docente: deja la Escuela Nacional de Bellas Artes e ingresa a la Escuela de Ingenieros como profesor interino del curso "Arquitectura de la Habitación". Desde entonces su vida estará estrechamente relacionada con la formación de los futuros arquitectos del Perú. En 1934, año en que proyecta el segundo grupo de casas de obreros, es designado jefe de prácticas en el curso "Proyectos Arquitectónicos", y en 1935 es nombrado profesor titular del curso "Arquitectura de la Habitación". Dos años más tarde, en 1937, será designado Jefe del Taller de Proyectos de Arquitectura y de Dibujo Arquitectónico.

Hacia mediados de la década de los treinta Marquina cuenta ya con una reconocida trayectoria profesional, participa de la actividad académica, y es convocado a intervenir en diversas actividades asociativas, gremiales, y de consulta relativas a la profesión de arquitecto.

Así, en 1937, año en que proyecta los edificios Olaya y Wilson-Colmena, participa en la fundación de la Sociedad de Arquitectos y es elegido su primer presidente. Al año siguiente es designado miembro del Consejo Nacional de Urbanismo del Perú y proyecta la ampliación del Hotel Bolívar. Un año más tarde, en 1939, es convocado a integrar el Consejo Nacional de Restauración y Conservación de Monumentos. A fines de ese mismo año deja la presidencia de la Sociedad de Arquitectos y es distinguido como socio honorario de la Asociación de Arquitectos de Chile.

El año 1940 será un año lleno de actividad que refleja su compromiso con la profesión: En el mes de marzo es nombrado Presidente del Consejo Nacional de Conservación y Restauración de Monumentos, preside luego la delegación del Perú que participa en el V Congreso Panamericano de Arquitectos a realizarse en Montevideo; se le designa miembro de la Junta Consultiva de Arquitectos de la Municipalidad de Lima y participa como jurado calificador de uno de los concursos arquitectónicos más importantes de la época: el concurso para la remodelación de la Plaza de Armas de Lima. Ese año proyecta el tercer grupo de casas para obreros.

1942 será igualmente un año de intensa actividad. Deja la jefatura de la sección de obras públicas de la Beneficencia Pública de Lima y en junio renuncia a la Presidencia del Consejo Nacional de Conservación y Restauración e Monumentos. Su labor se orienta entonces, de manera cada vez más decidida, además de a la práctica profesional, a la docencia. En el mes de febrero integra la Comisión de Formulación del Plan de Estudios de la Sección de Arquitectos Constructores de la Escuela de Ingenieros, y el 1 de abril asume el cargo de Jefe de la Sección de Arquitectos de la Escuela de Ingenieros. Pocos meses después, en junio, integra la comisión de construcción el nuevo local de la Escuela de Ingenieros. Dos años después, en 1944, participará como miembro del Consejo Directivo de la Escuela. Ese mismo año diseña los interiores del Banco Internacional del Perú.

En 1945, conjuntamente con Raúl Porras Barrenechea y Ella Dumbar Temple asume la reorganización del Archivo Nacional. Es nombrado miembro honorario del Instituto Americano de Arquitectos, con sede en Washington,

Su compromiso con la Escuela de Ingenieros alcanza uno de sus puntos más altos cuando, el 11 de mayo de 1946, es designado por la junta Mixta de Reforma como Jefe del Departamento de Arquitectura. A los pocos meses, el 27 de julio, será reemplazado del cargo por enfermedad; asumiendo en su lugar el Arq. Héctor Velarde. Su relación con la Escuela, sin embargo, no termina allí. Pocos días antes, el 22 de julio, la Junta Directiva de la Escuela de Ingenieros lo designó, junto con el Ing. Juan Francisco Benites, a conformar, ante el Departamento de Obras Públicas del Consejo Provincial e Lima una comisión sobre el ensanche del entonces llamado Jirón Tacna.

La labor de Marquina es, en este punto, reconocida no sólo a nivel nacional sino internacional. En 1947 Marquina preside el VI Congreso Panamericano de Arquitectos, y dos años después se le confiere la Orden del Sol del Perú. Un nuevo encargo surge es año: la restauración y remodelación de la casa de la sociedad Entre Nous, en el centro histórico de la ciudad.

En 1951, el 18 de abril, el arquitecto deja la Escuela de Ingenieros, pero su interés por la formación de arquitectos no termina. Es nombrado Jefe Honorario del Departamento y profesor Honorario de la Escuela. La Municipalidad de Lima le otorga la Medalla de Oro. Al año siguiente, en 1952, deja la Beneficencia Pública de Lima y asume la presidencia de la Sociedad de Arquitectos debido la renuncia de la junta directiva, cargo en el que estará hasta 1954.

En 1955 Rafael Marquina es nombrado Decano Honorario de la Facultad de Arquitectura de la Universidad Nacional de Ingeniería, la primera Facultad de Arquitectura del país.

En los años siguientes Marquina continúa su labor de proyectista y su actividad gremial. En 1955 participa en el XI Congreso Panamericano de Arquitectos en Venezuela, en 1961 conforma la Comisión de elaboración del Reglamento de Conservación y Restauración de Monumentos Históricos. Dos años después es nombrado miembro de la Comisión de Calificación de Monumentos Coloniales y Republicanos de la Junta Deliberante de Lima Metropolitana de Monumentos Históricos, Artísticos y lugares Arqueológicos. .

En 1964, el 22 de abril, Rafael Marquina fallece en Lima.

La obra de Marquina estuvo siempre signada por una prolífica labor en el campo del diseño, académica y gremial. Su trabajo como proyectista la desempeñó tanto al servicio del Estado como en la práctica privada, produciendo algunas de las obras paradigmáticas de la Arquitectura Peruana del siglo XX. En el campo universitario mantuvo siempre un compromiso con la formación de los futuros profesionales del país, llegando a ocupar los más altos cargos académicos; mientras que su interés por la profesión lo llevó a desempeñar actividades de carácter gremial y de representación.

Rafael Marquina constituye, sin lugar a dudas, una de las figuras más notables de la Arquitectura del siglo XX en el Perú.

Luis Villacorta S.
Arquitecto


Bibliografía:
-Jiménez Campos, Luis, y Miguel Santiváñez Pimentel, "Rafael Marquina, Arquitecto" Trabajo de investigación para optar el título profesional de Arquitecto. FAUA-UNI 1994

-Huamán Bollo, Mariagrazia y Manuel Ruiz Blanco, "Las Casas de los Obreros de la Sociedad de Beneficencia Pública de Lima, Obra de Rafael Marquina". Trabajo de investigación para optar el título profesional de Arquitecto. FAUA-UNI 1994

FUENTE: ELARQUITECTOPERUANO.COM

Cusco ofrece dos casonas y Palacio Municipal para museo que albergará piezas de Machu Picchu

Comuna buscará apoyo de la Fundación Reina Sofía de España

Casa San Bernardo, propiedad de la comuna cusqueña, ubicada en la calle del mismo nombre a una cuadra de la plaza de armas. Foto: ANDINA/ archivo

Cusco, set. 21 (ANDINA).- La alcaldesa de Cusco, Marina Sequeiros, ofreció hoy las casonas Pumacurco y San Bernardo, así como el Palacio Municipal para albergar las piezas de Machu Picchu que devolverá la Universidad de Yale.

Explicó a la agencia Andina que estos tres lugares cuentan con las características propias de un museo que permita la exhibición de tan importante legado histórico.

“La casona San Bernardo tiene dos patios antiguos y una bóveda que es un santuario y el Palacio Municipal comprende dos grandes salones en los que bien pueden estar las piezas”, manifestó.

Asimismo sostuvo que la casona de Pumacurco, ubicada en la misma calle del Hotel Monasterio, es un buen candidato y sólo necesitaría algunos ajustes.

“Dentro de nuestro plan de recuperación del Centro Histórico está hacer un museo vivo de la ciudad y qué mejor que contando con las piezas de Machu Picchu”, señaló la burgomaestre.

Refirió que ha comunicado al Instituto Nacional de Cultura (INC) la disposición de su comuna de apoyar la instalación del museo con cualquiera de estos tres lugares.

“Estamos felices por la decisión de Yale, ya era tiempo de que las riquezas de Machu Picchu retornen. Una riqueza de Cusco debe ir a Cusco”, enfatizó.

De otro lado, Sequeiros comentó que iniciará coordinaciones con la Fundación Reina Sofía de España para alcanzar algún tipo de acuerdo a favor del museo.

“Hace un tiempo mostraron interés de colaborar para que Cusco tenga un gran museo. Es oportuno ahora aunar esfuerzos y concretar este proyecto”, anotó.


FUENTE: ANDINA.COM.PE



Centro cultural del Inteci abre sus puertas en Lima Norte





Inauguración del Centro Cultural en Lima Norte

Lima, set. 22 (ANDINA).-

La inauguración del centro cultural del Instituto de Profesiones Empresariales (Inteci), reconocida entidad educativa, fue el marco propicio para que autoridades de los distritos de Comas, Carabayllo e Independencia, al igual que del Inteci suscribieran el manifiesto Cultura para todos - Lima Norte.

En dicho documento, estas autoridades se comprometen a formar una red cultural y empeñar esfuerzos en el trabajo conjunto para la generación de espacios de difusión de las artes y la ocupación productiva del tiempo libre. El énfasis recaerá en niños y jóvenes, como una forma de alejarlos de flagelos como el pandillaje, el alcoholismo y las drogas.

Los representantes de las instituciones que firmaron el acuerdo fueron el alcalde de Comas, Miguel Saldaña; el teniente alcalde de Carabayllo, Rafael Álvarez; la regidora de la municipalidad de Independencia, Carmen García Calderón; el jefe de educación y cultura de la municipalidad de Independencia; y la directora del Inteci, Mariella Dextre.

“Un pueblo sin cultura es como un cuerpo sin alma. Por eso hoy nos comprometemos a empeñar esfuerzos y voluntades para trabajar conjunta y decididamente en la difusión de las artes y la cultura, a fin de lograr el desarrollo humano integral de los vecinos y el consiguiente mejoramiento de su calidad de vida.

“Además, se efectuará una labor conjunta para el rescate de los valores y las manifestaciones culturales que nos son propias.”

Datos

• Se ha instalado una galería de arte urbano con una primera muestra colectiva denominada Los hijos de Lima Norte, con 10 expositores de la zona.
• Además de la galería, el centro tendrá un auditorio, cineclub y salones multipropósito, que mantendrán exposiciones, cursos, talleres, seminarios y otros.
• La galería se ubica en el pasaje Las Compras 118, urbanización El Trébol, cruce de Angélica Gamarra y Panamericana Norte.
• Un variado programa de actividades va hasta fin de año en el Inteci.


FUENTE: ANDINA.COM.PE


jueves, 20 de setiembre de 2007

Piden que la casa de José María Eguren sea un museo

Algunos artistas han señalado la necesidad de que intervengan instancias públicas o instituciones privadas para convertir esta propiedad en un lugar de cultura

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En venta. La casona barranquina donde vivió, durante 30 años, el poeta José María Eguren ha sido puesta a la venta. Sin embargo, los artistas locales piden un uso cultural para la propiedad. Agencia Andina

La noticia sobre la venta de la casa del poeta José María Eguren, en el distrito de Barranco, ha ocasionado que diversos artistas se pronuncien sobre cuál debería ser el destino de la referida propiedad.

Algunos de ellos han señalado la necesidad de que intervengan instancias públicas o instituciones privadas para convertir la vivienda en una casa museo o en un centro cultural.

Esta es la opinión del escultor y vecino de Barranco Víctor Delfín. "Ya que se gasta la plata en tonterías como aviones que se caen sería bueno que se haga una 'chanchita' y se compre (esta casa) para el bien público".

El creador comentó que este tipo de patrimonio es la memoria que legaremos a nuestros descendientes.

Asimismo, la poeta Carmen Ollé destacó la calidad de la construcción hecha de adobe de la referida vivienda. Indicó que la casa es "chiquita y simpática" y que es "en sí misma, un objeto de arte".

"En el Perú se dan pocos casos en que se hayan conservado los hogares de los artistas e intelectuales, como la casa de César Vallejo en Santiago de Chuco, Ricardo Palma y José Carlos Mariátegui en Lima. Esfuerzos como esos valen la pena", comentó Ollé.

La artista indicó que no importa si el Estado o una institución privada se embarcan en rescatar la casa para el público, sino que lo hagan.

De forma diferente opinó el también poeta Enrique Sánchez Hernani. Él señaló que la vivienda de Eguren se debería convertir en la gran casa de la poesía y que su administración tendría que ser mancomunada entre el Estado y el sector privado.

"El Estado no se puede desprender de su papel de impulsor de la cultura", indicó. Puso como ejemplo la casa de José Asunción Silva, poeta colombiano, que sirve como un centro de difusión de cultura en el país norteño.

Asimismo, indicó que la casa de Eguren vale tanto por su valor arquitectónico como por ser la memoria de una de nuestras más brillantes figuras de la poesía nacional.

De interés sobre el poeta:

1) José María Eguren nació en 1874 y murió en 1942.

2) Durante 30 años vivió en la casona barranquina. Solían visitarlo escritores como Martín Adán y Estuardo Núñez, quien publicaría un libro sobre su obra.

3) Se granjeó el respeto y la admiración de personalidades como Manuel González Prada y José Carlos Mariátegui.

4) Las obras completas fueron publicadas en 1974 por Ricardo Silva Santisteban.



fuente: elcomercioperu.com.pe


Roban piezas de plata y oro del siglo XVIII de una iglesia de Arequipa

Delincuentes comunes robaron en la iglesia de San Francisco, que no cuenta con sistema de seguridad

Lima (EFE).- Varias piezas de plata y oro del siglo XVIII han sido robadas hoy de una iglesia de Arequipa, situada a 1.030 kilómetros al sur de Lima, informó la agencia estatal Andina.

Entre los objetos sustraídos se encuentran un pelícano de plata, un sagrario de dos metros de altura, dos templetes (pequeñas armazones, en forma de templo, que sirven para cobijar una imagen) y cuatro columnas de plata del retablo del altar, entre otras, explicó el director del Instituto Nacional de Cultura (INC) de Arequipa, Franz Gropp.

"Todo ello tiene un valor histórico y artístico, muy aparte del metal, pues es patrimonio que se pierde y no se puede recuperar por más que se coloque un reemplazo", se lamentó Gropp.

Además, explicó que las piezas, que se encontraban tanto en la iglesia de San Francisco como en una zona de exhibición al público, fueron robadas durante la noche y lamentó que el templo no tuviera un sistema de seguridad.

Las investigaciones preliminares apuntan a delincuentes comunes y no a miembros de mafias especializadas en obras de arte.

El saqueo de bienes del patrimonio es un grave problema en el Perú, donde cada año son expoliados centenares de objetos que son vendidos al mercado del arte.



fuente: elcomercioperu.com.pe